学习动画需要掌握以下技术：
绘画与设计技能
素描与色彩理论：掌握基础绘画技巧，理解色彩搭配和光影效果。
数字绘画：熟练使用Photoshop、SAI等绘图软件，进行角色设计、场景绘制等。
构图与透视：理解并运用构图原则，掌握透视原理以创造深度感。
动画制作技能
二维动画：了解手绘动画流程，掌握关键帧绘制、补间动画等技术。
三维动画：熟悉3D建模、材质贴图、骨骼绑定、动画调节、灯光渲染等三维动画制作流程。
动画原理：理解动画运动规律，如挤压与拉伸、预备动作、跟随与重叠等，使动画更加生动自然。
特效与后期合成技能
特效制作：掌握粒子系统、流体模拟、光影效果等特效制作技术，为作品增添视觉冲击力。
后期合成：使用After Effects、Nuke等软件，将动画、实拍素材、特效等元素合成在一起，调整色彩、光影、镜头运动等，形成最终作品。
数字媒体技术
视频剪辑：熟悉Premiere、Final Cut Pro等视频剪辑软件，掌握剪辑技巧，如镜头组接、节奏控制等。
音频处理：了解音频录制、编辑、混音等技术，为作品添加合适的音效和背景音乐。
编程与脚本 （高级应用）：
学习一些编程和脚本语言（如Python、MEL、Houdini等），以实现更复杂的动画效果和交互功能。
团队协作和沟通
动画制作是一个模块化和团队型人才的聚合，需要具备良好的沟通和协作技能。
数据分析
动画行业已经进入了数字时代，需要具备运用数据分析的能力，以提高市场权衡、将之转化为具体的创意营销、并驾驭用户喜好和需求。
快速学习能力
随着技术的不断更新和行业的快速发展，动画师需要不断学习新的软件和工具，以适应新的项目需求和工作环境。
解剖学
了解人体和动物的骨骼、肌肉和关节系统的位置、运动范围和互动方式，可以帮助动画师绘制更真实、自然和流畅的动作。
物理学
物理知识在动画制作中也起着重要的作用，特别是在制作机械运动或自然现象时，如飘雪、水流等，动画师需要准确地模拟物理现象，使动画更加真实。
创意与想象力
创造力是动画行业的核心，需要掌握端到端的故事构架能力，捕捉和吸收市场机会和脉搏。
注重细节
在高分辨率的时代，观众对画面的细腻程度要求越来越高，因此动画师必须注重每一个动作、表情和场景的设计，追求每一寸、每一个细节的完美。
熟悉动画工具
动画师需要掌握行业常用的动画工具，如Adobe After Effects、Adobe Animate、3DS Max、Blender、Maya等。
用户体验设计
考虑目标受众的观看习惯与偏好，优化动画的交互设计，提升用户体验。
这些技术涵盖了动画制作的各个方面，从基础的绘画和设计技能到高级的特效制作和后期合成，以及团队协作和数据分析等。掌握这些技术将有助于你更好地从事动画制作工作。